2009-12-11 15:24:51 来源: 扬子晚报

        岑文涛书法

        香港中国书画会会长岑文涛先生书画展将于今日在江苏省美术馆开展。长发披肩、虚龄70的岑老夫子看起来周身都洋溢着艺术的气息，这位被香港报刊称为“集诗词、楹联、书法、绘画于一身的艺术家”，在香港这个寸土寸金的商业社会，竟然过着一种诗酒人生、从容淡定的“国学生活”。大概也正因为对国学的狂热追崇，他才对“历史文化积淀深厚”的南京有着独特深厚的感情。昨日，在接受本报记者独家专访时，他兴致盎然地告诉记者：这次来南京办展，他挥洒了六幅梅花图，同场展出的书法作品，“十之七八与南京有关”……

       来过南京不下30次

       1992年，岑文涛首次来南京，便醉心于街边梧桐、秦淮胜迹。此后，他一次次踏足南京，到目前，已来了30多次。谈起南京的胜景，他当真可以“如数家珍”。

      所以，这一次，当朋友提议来南京办展览时，他激情洋溢，无数诗篇涌上心头。“我为南京的市花——梅花填了两首词——《满江红·国香颂》与《沁园春·梅》，还写了4首《金陵好》，写‘一路梧桐一路歌’，我希望能与南京的观众对话聊天，希望他们看我的画能产生一点共鸣。”他画下了六幅梅花图，每幅都配上了《梅花诗》，着意突出梅花的高洁、傲霜、风骨，“你看我绘的梅花跟别人都不一样的，都是腰杆很直、顶天立地，跟铁铸一般的”。这种对精神气质的着意刻画，得益于他的书画老师的教诲，“1960年我开始攻书画，我的绘画老师李苦禅教授教导我不论书法绘画，都要有书格、画格，一定要先学好修养，不然就会媚俗。艺术中没有侥幸，书画，写的都是你的文化、你的内涵、你的修养……”

     而专为此次展览而创作的书法作品，则“十之七八与南京有关”，他告诉记者，南京与别处不一样的就在于“历史文化积淀异常深厚，它对中国历史的承传，是其他城市所无可比拟的，这也是现代人很宝贵的精神财富……我希望用书画的语言跟大家聊聊南京。”

     香港画家的国学生活

      来南京办展览，便要书画南京——这其实是与岑文涛一贯的艺术理念相契合的。他对记者说，我们不能丢弃传统文化，可是，我们生活在当代，写的、画的，都务必让当代人能理解。所以，他写的诗，大多也是浅白易懂的，“人生精彩无处去，再走一回70年”，这样自抒胸臆的“大白话”诗词比比皆是。

      在香港，像岑文涛这样纯粹以诗书画为生的画家并不多，“很多香港画家白天忙碌打工，晚上才有时间写字画画”。在他领导的香港中国书画会，很多画家就过着这样双重的生活。与内地的画院制度不同，香港的画会全部是私人性质的，政府不会养着。不过，这无损于岑文涛们对中国传统文化、对诗词书画的无比热爱，并投毕生的精力于其中。

      有终于走出一条路来的，就像岑文涛。终于，有一些藏家，留意到他的画，喜欢他的画，让他最终可以卖字卖画为生，让他在滚滚红尘中也可以悠然自得，活在自己的诗意人生中，并从当下吸取艺术的营养。他说，“周敦颐夸荷花‘出污泥而不染’是错的，污泥是荷花的营养啊，如果关在一个没有营养的环境中，荷花从来不会开到灿烂。”他这样形容自己的生活状态：“无钱偏爱茶烟酒，有爱方痴松竹梅”，“写诗填词的时候，喝一点点酒，思绪就会疯狂，飞得很远，在这个喧嚣的社会里，通过自我修炼，最终可以快意人生，万丈红尘，正是滋养我艺术的养料。”他偶尔自称“鲤鱼门边墨客，狮子山下神仙”，更多的时候，他称自己为“一个太平人、一个吃墨人”。香港一位著名专栏作家则撰文称岑文涛为“闹市狂僧”——尘世的气息扑面而来，但他的内心，却是清净的。